ВОПРОСЫ ТЕОРИИ И ИСТОРИИ МУЗЫКИ
Цзя Цзиньюй
Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена (РГПУ им. А. И. Герцена) (Санкт-Петербург, Россия), аспирант кафедры музыкального воспитания и образования, tszinyuy@inbox.ru
Л. А. Скафтымова
Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, Россия), доктор искусствоведения, профессор, профессор кафедры истории русской музыки; Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена (РГПУ им. А. И. Герцена), профессор кафедры музыкального воспитания и образования
Музыкально-театральные идеалы Екатерины II и оперы Е. Фомина
Аннотация. В статье рассматриваются взаимоотношения российской императрицы Екатерины II и композиторов, работавших при дворе и бывших ее соавторами при создании музыкально-сценических произведений. Придворная карьера Е. И. Фомина не сложилась с самого начала, и связано это было, на наш взгляд, с несовпадением музыкально-театральных идеалов композитора и Екатерины II. После первого неудачного с точки зрения императрицы опыта сотрудничества Фомин больше не привлекался к работе в придворном театре, однако на протяжении всего творческого пути композитор пытался реабилитироваться в глазах императрицы, предлагая свои варианты музыкально-театральных сочинений на интересующие императрицу сюжеты и темы.
Ключевые слова: Е. И. Фомин, Екатерина II, Дж. Сарти, Д. Чимароза, В. А. Моцарт,
русская опера, русская народная песня, Н. А. Львов.
А. Д. Дьякова
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), музыковед, студентка факультета дополнительного профессионального образования по специальности «Переводчик в сфере профессиональной коммуникации», kramick@mail.ru
А. А. Маклыгина
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), кандидат искусствоведения, доцент кафедры теории музыки, maklygina.anna@gmail.com
Преподавательская деятельность Генри Кауэлла и его авторский курс «Продвинутая теория музыки»
Аннотация. В статье раскрываются особенности преподавательской деятельности отца американской музыки — Генри Кауэлла. Ему принадлежит более десятка авторских курсов, среди которых ряд лекций посвящён музыке СССР. Благодаря сохранившимся конспектам одной из его учениц можно судить о программе и содержании специализированного курса для композиторов «Продвинутая теория музыки», где Кауэлл прорабатывает с учащимися ряд композиционных техник, в том числе и предлагаемый им «диссонантный контрапункт».
Ключевые слова: Кауэлл, американская педагогика, музыка XX века, теория музыки, диссонантный контрапункт.
С. В. Белан
Ростовская государственная консерватория им. С. В. Рахманинова (Ростов- на- Дону, Россия), старший преподаватель кафедры камерного ансамбля и концертмейстерской подготовки, заслуженный деятель Всероссийского музыкального общества, Sofiabelan@mail.ru
Камерные жанры в творчестве ростовских композиторов последних десятилетий
Аннотация. В статье рассматривается творчество ростовских композиторов в камерных жанрах. Охарактеризована связь авторов с исполнительскими коллективами, в частности с муниципальным ростовским ансамблем «Каприччио». В анализах музыкальных сочинений сделан акцент на характеристике стилевого синтеза — сочетании современных средств музыкального языка, новых композиторских техник с традиционными моделями жанра. Особое внимание уделяется личности композитора, проявлению в стилистике и содержании личностной индивидуальности.
Ключевые слова: камерные жанры, синтез новейших и традиционных техник, музыкальный стиль, музыкальная стилистика, В. Ходош, В. Красноскулов, А. Кусяков, ростовские композиторы.
МЕТОДОЛОГИЯ СОВРЕМЕННОГО МУЗЫКОЗНАНИЯ
Н. В. Чахвадзе
Магнитогорская государственная консерватория (академия) имени М. И. Глинки (Магнитогорск, Россия), доктор искусствоведения, доцент, профессор кафедры теории и истории музыки, natella-artur@mail.ru
Образ «остановленного времени» в шёбе «Шашмакома»
Аннотация. В статье анализируются время-пространственные образы, создаваемые мелодикой шёбе макомов. Раскрывается взаимодействие архаических и более поздних образопорождающих схем, формирующих многослойный хронотоп. Делается вывод об отражении в макоме глубинных пластов образного мышления.
Ключевые слова: маком, шёбе, хронотоп, мифопоэтический, пространство в музыке, время в музыке.
ПРОБЛЕМЫ МУЗЫКАЛЬНО- ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА
И. Д. Миняков
Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, Россия), преподаватель кафедры баяна и аккордеона, ivanminyakov@mail.ru
В. И. Завирюха
Санкт-Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, Россия), профессор кафедры баяна и аккордеона, tpz68@yandex.ru
«Татарский танец» С. Губайдулиной для баяна и двух контрабасов в контексте творчества композитора
Аннотация. Сочинения для баяна выдающегося композитора современности С. А. Губайдулиной давно снискали заслуженную популярность среди слушателей и исполнителей. Тем не менее до сих пор существует ряд её сочинений, распространённость и изученность которых неадекватны той роли, которую занимает автор в мире современного искусства. Одной из таких пьес является «Татарский танец» для баяна и двух контрабасов. В статье предпринята попытка встраивания данного произведения в контекст всего творчества композитора посредством анализа стилевых компонентов сочинения и приведения примеров аналогичных композиционных решений в других опусах автора.
Ключевые слова: София Губайдулина, «Татарский танец», баян, контрабас, алеаторика, фольклор.
Лю Инчэнь
Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена (РГПУ им. А. И. Герцена) (Санкт-Петербург, Россия), аспирант кафедры музыкального воспитания и образования, lyu.inchen@bk.ru
И. В. Портная
Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена (РГПУ им. А. И. Герцена) (Санкт-Петербург, Россия), кандидат искусствоведения, доцент, доцент кафедры музыкально-инструментальной подготовки Института музыки, театра и хореографии, irina.portnaya@gmail.com
Жанрово-стилевые особенности произведений для двух фортепиано современных китайских композиторов
Аннотация. В статье рассматриваются жанрово-стилевые особенности произведений для двух фортепиано в творчестве китайских композиторов XXI века, выявленные в ходе анализа сочинений, созданных в 2000-х годах. Пьесы имеют программные заголовки, основой тематизма служат китайские народные песни, а музыкальный язык современен благодаря адаптации авторами традиций западноевропейской музыки ХХ века, освоению додекафонии, полигармонии, полиритмии и изысканного сонорного письма.
Ключевые слова: фортепианный ансамбль, музыка Китая, национальные традиции,
жанрово-стилевые черты, народная китайская песня.
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА ТАТАРСТАНА
Д. Ф. Хайрутдинова
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), кандидат искусствоведения, директор Департамента по науке, информационным технологиям и просветительской деятельности, заведующая кафедрой менеджмента музыкального искусства, khairutdinovadf@mail.ru
Театр в творчестве Мирсаида Яруллина (по материалам архива Татарского государственного академического театра имени Г. Камала)
Аннотация. В истории татарской музыки Мирсаид Яруллин сыграл выдающуюся роль как композитор, педагог, музыкально-общественный деятель, а также он известен как младший представитель знаменитой музыкальной династии Яруллиных. В творчестве М. Яруллина заметное место занимает сотрудничество с Татарским государственным академическим театром имени Г. Камала. В статье впервые дается обзор театрального наследия композитора. На основе архивных материалов и нотных рукописей, сохранившихся в фондах этого театра, выявляется специфика музыкального языка автора в контексте воплощения образного мира татарских драматических спектаклей. Изучение театральных работ М. Яруллина позволило определить их место в творчестве композитора, а также ввести в научный обиход неизвестные ранее музыкальные произведения, созданные для ТГАТ имени Г. Камала.
Ключевые слова: Мирсаид Яруллин, спектакль «Азат», «Зубайда — дитя человеческое», Татарский государственный академический театр имени Г. Камала.
К ГОДУ ПЕДАГОГА И НАСТАВНИКА
С. Л. Федосеева
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), кандидат искусствоведения, профессор, профессор кафедры специального фортепиано
Нора Семёновна Казачкова и казанская фортепианная школа
Аннотация. Статья посвящена Норе Семёновне Казачковой (1935–2003) — замечательному педагогу Средней специальной музыкальной школы при Казанской консерватории. Освещаются основные принципы её системы обучения, связи со школой профессора И. С. Дубининой. Подчёркивается влияние на педагогику Н. С. Казачковой хорового исполнительства,
ярким представителем которого был её отец профессор С. А. Казачков. Большое внимание Н. С. Казачкова уделяла многогранному развитию личности учеников.
Ключевые слова: Средняя специальная музыкальная школа (ССМШ) при Казанской консерватории, Н. С. Казачкова, И. С. Дубинина, фортепианная педагогика, казанская фортепианная школа, ученики.