МЕТОДОЛОГИЯ СОВРЕМЕННОГО МУЗЫКОЗНАНИЯ
Н. В. Чахвадзе
Магнитогорская государственная консерватория (академия) имени М. И. Глинки (Магнитогорск, Россия), доктор искусствоведения, доцент, профессор кафедры теории и истории музыки, natella-artur@mail.ru
К вопросу о концепции макома
Аннотация. В статье анализируются пространственно-временные образы, создаваемые мелодией и ритмом (усулем) в макомах цикла «Шашмаком». Автор показывает, что эти звуковые пласты сохраняют автономность, но корреспондируют друг с другом. Выявляются принципы их связи, способствующие созданию метаобразов двух типов. Несмотря на сложную структуру (наложение схем), они остаются в рамках нерасчленимого хронотопа, что позволяет сделать вывод — моделируемая в макоме картина мира максимально близка к мифопоэтической.
Ключевые слова: маком, мифопоэтический, хронотоп, пространство, время.
ПРОБЛЕМЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ ЖАНРОВ
О. А. Кришталюк
Самарский государственный институт культуры (Самара, Россия), кандидат искусствоведения, доцент, доцент кафедры теории и истории музыки, olgakrishtalyuk@yandex.ru
Жанровый феномен музыкального посвящения в эпоху постмодерна
Аннотация. В статье рассматривается жанровый феномен музыкального посвящения в контексте эстетических категорий постмодерна. Именно со второй половины XX века к концепции музыкального посвящения проявляют большой интерес композиторы самых разных направлений. Исследуются жанровые особенности и различные аспекты применения hommage. Для характеристики отдельных аспектов концепции посвящения используется термин «диалоговая модель». На примере Трио для скрипки, валторны и фортепиано “Hommage a Brahms” Д. Лигети анализируется тип «диалоговой модели» для этого сочинения, а также уровни его интертекстуальных взаимодействий с первоисточниками. На основе проведённых исследований в заключении статьи делается вывод о том, что благодаря многоуровневой интертекстуальности и уникальной полижанровости концепция музыкального посвящения (hommage) становится одной из самых востребованных в жанровой системе эпохи постмодерна.
Ключевые слова: музыкальное посвящение, жанровый феномен, интертекстуальность, диалоговая модель, постмодерн.
А. А. Кононова
Тамбовский государственный музыкально-педагогический институт имени С. В. Рахманинова (ТГМПИ им. С. В. Рахманинова) (Тамбов, Россия), аспирант кафедры истории и теории музыки, alyona.kutilina@yandex.ru
«Стадион» А. Б. Градского: проявление балладных черт в жанре рок-оперы
Аннотация. В статье рассматривается вопрос специфики жанрового синтеза баллады и рок-оперы. Анализируется композиционное строение и драматургические принципы произведения «Стадион» А. Б. Градского с целью выявления балладных черт. Также раскрывается влияние балладных элементов на особенности стиля и структуры данной рок-оперы.
Ключевые слова: отечественная музыка, рок-музыка, жанровый синтез, рок-баллада, рок-опера, «Стадион» А. Б. Градского.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО И ПЕДАГОГИКА
И. Ф. Талипов
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), аспирант кафедры истории музыки; Нижнекамский музыкальный колледж имени С. Сайдашева, преподаватель музыкально-теоретических дисциплин, white_mousse@mail.ru
Е. В. Порфирьева
Казанская государственная консерватория имени Н. Г. Жиганова (Казань, Россия), кандидат искусствоведения, доцент, профессор кафедры истории музыки, evporfirieva@yandex.ru
Русский композитор Борис Трубин в полиэтническом пространстве Казанской консерватории
Аннотация. В статье рассматриваются основные принципы педагогики композитора Бориса Трубина, много лет преподававшего в Казанской консерватории и сыгравшего значительную роль в воспитании композиторов разных национальных культур. Также анализируются другие сферы его преподавательской деятельности. Особое внимание уделяется его методике преподавания сольфеджио у музыковедов и подготовке музыковедов в специальном классе.
Ключевые слова: Борис Трубин, преподавание композиции, национальные музыкальные культуры, Казанская консерватория.
Лян Юй
Московский педагогический государственный университет (Далянь, Китай), ассистент-стажёр, liangyu096@gmail.com
Роль международного фонетического алфавита в обучении вокалу
Аннотация. Статья посвящена проблемам обучения вокалистов на иностранных языках и роли международного фонетического алфавита (IPA) в этом процессе. Для более точного воспроизведения музыкального вокального произведения, помимо знания международного фонетического алфавита, важными являются также понимание текста музыкального произведения и знакомство с культурными ценностями страны. Международный фонетический алфавит представляет собой систему фонетической транскрипции, в настоящее время использующуюся в индоевропейской языковой системе, африканском, китайском и других языках.
Ключевые слова: вокал, обучение вокалу, музыкальное произведение, певческие навыки и способности, международный фонетический алфавит.
МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР
В. Р. Гамидова
Азербайджанский государственный педагогический университет (Баку, Азербайджан), старший преподаватель; Средняя специальная музыкальная школа-студия Бакинской музыкальной академии имени У. Гаджибейли, преподаватель, vafahamidova79@gmail.com
К проблеме интерпретации инструментальных произведений азербайджанских композиторов на балетной сцене
Аннотация. Тема статьи отсылает к проблеме балетной интерпретации нетеатральных произведений азербайджанских композиторов. Такой подход актуален для современного балетного искусства, в том числе и для азербайджанского. Материалом анализа стали постановки балетов на основе инструментальных сочинений: симфонической гравюры «Дон Кихот» и симфонической поэмы «Лейли и Меджнун» Кара Караева, фортепианной пьесы «Белые и чёрные» Хайяма Мирзазаде, симфонии «Гойя» Кара Караева — Фараджа Караева, симфонического мугама «Шур» Фикрета Амирова и др. В статье затрагивается вопрос противоречивого отношения к такой практике. В отличие от балета в инструментальном произведении нет реального сюжета и оно не имеет явной программы. Таким образом, балетное преображение нетеатральной музыки в большей степени настраивает слушателя на конкретные сюжетные перипетии, нежели камерно-инструментальное или симфоническое, которые предполагают более широкий спектр образов.
Ключевые слова: балет, интерпретация, инструментальная музыка, танец, театр, «Лейли и Меджнун», «Дон Кихот», «Насими», «Шур», Ф. Амиров, К. Караев, Х. Мирзазаде.
А. И. Мордвинова
БНУ «Чувашский государственный институт гуманитарных наук» (Чебоксары, Россия), кандидат искусствоведения, доцент, ведущий научный сотрудник искусствоведческого направления, amordvinova@yandex.ru
М. Д. Михайлов: живописная иконография «настоящего русского баса»
Аннотация. Личность Максима Михайлова не могла остаться без внимания художников. Великий талант и яркий характер выдвинули его в число выдающихся артистов Большого театра и всего оперного мира. Задачей настоящей статьи было рассмотрение известных и выявленных автором портретов певца для более полного представления его личностной и сценической иконографии.
Ключевые слова: Большой театр, народный артист СССР М. Д. Михайлов, бас, портреты певца.